ハンマーヘッドスタジオ「新・港区」の住民会議があった。スタートして約一ヶ月。まだまだエンジンがかかりきっていない感じだが、少しずつ温度は上がってきている。これだけ大所帯だとクリエイター間でも顔もしらないケースもあるので、順繰りにいくつかのチームにプレゼンテーションをしてもらい交流する機会を増やしている。今日は作曲家の川瀬さんと写真家の中川さん。こうして活動している人たちの具体的なプレゼンテーションをきかしてもらうと、この共有空間に大きな財産が集合していることを改めて実感する。

江戸の戯作者山東京伝の黄表紙のイメージをもとに、ニューヨーク在住モリイクエさんが制作したアニメーション、KIBYOSHIを上映し、その不思議な世界観の中でセッションが展開する。超歌唱家、巻上公一さん主催による、超ユニークな催しがありました。ミュージャンは、テルミンとヴォーカルを自在に操る巻上さん、さらにジム・オルーク (シンセサイザー) 、元永拓 (尺八)、シャニア・ブルーメンクランツ (ベース、ウード) といった錚々たるメンバーです。ニューヨークと横浜、楽器と身体、古典とジャズ、それぞれの世界が走り回るように交錯し、視覚と聴覚を縦横に揺さぶる、運動量の多いコラボレーションが展開します。山東京伝は読んだことがないですが、終演して我に返ると、なんとなくその世界に触れたような気がする。「黄表紙プロジェクト」は、たんにコンサートでもなく、映像上映でもなく、やはりひとつの「プロジェクト」なのだと思いました。

BankART school ではこれまでもダンス、音楽、演劇といろいろなワークショップをやってきましたが、今回は古典の能を取り上げます。講師は、昨年の大野一雄フェスティバルにも参加した清水寛二さんです。「能に出会う」というタイトルのとおり、初心者歓迎のクラスですが、ほんものの面も使います。初回からひとりずつ面を付けて、動いてみました。あら不思議、なんともいえない表情が空間に立ち現れます。これはいったいなんなのでしょうか。何百年も続いてきたお能の秘密を、身を以て垣間見たような気がしました。回が進むにつれて、扇を使ったり、装束も着ける予定です。受講生の顔が生き生きと輝いていました。

6月2日、今日は開港祭。
ハンマーヘッドスタジオ新・港区の横には砲台が設置されている護衛艦が着岸。
いつもは一般人が立ち入れないこのゾーンに、たくさんの見物客が訪れた。

BankART schoolの恒例講座。美術評論家福住廉さんによる「アートの綴り方」がはじまりました。インタビュー集の発行を目指し、取材から音声データの文字起こし、再構成まで、一連のプロセスを実践的に学んでいきます。リピーターが多い福住ゼミ。いつもは和やかな雰囲気ですが、川俣正さんや木下直之さんという大物ゲストの取材を控え、ちょっぴり緊張感漂うスタートです。

展覧会やアートイベントを舞台裏で支えるキュレーターやコーディネーターという仕事。その第一線で活躍される内田真由美さんと児島やよいさんによるリレー講座「アート・コーディネーターの仕事」がはじまりました。近年おふたりが関わった「ネオテニー・ジャパンー高橋コレクション」展や「クサマトリックス」展をはじめとした展覧会の企画からコーディネーション、広報、カタログ制作など実践的な仕事の進め方を、資料や映像を交えて幅広く学びます。BankART schoolで４回目の開催。優れた展覧会とはこのようにして生まれるものなのか。受講生にはコーディネーターを目指す方も多く、現場感や情熱あふれる話に士気が高まる２時間です。

2007年に結成された若い劇団鳥公園の主催する新作公演、「すがれる」がNYKホールで開催されました。この作品は、2月に大阪、3月に北九州と、それぞれ異なる環境と空間で上演を重ね、今回はバンカートの倉庫空間での公演でした。いろいろな空間と人に出会い、作品を成長させながら、自分たちも成長していく、そんな前向きなエネルギーが伝わってきます。「すがれる」は文学作品を舞台化する試みで、平松洋子のエッセイ「野蛮な読書」に着想を得ています。何気ない会話に心をえぐるリアリティがあり、それが役者の生の身体からだけでなく、映像や増幅された音やいろいろなチャンネルで立体的に造形された舞台でした。演技空間を大きくとる贅沢なレイアウトで、客席数が少なめでしたが、連日多くの皆さまにご来場頂きました。

BankART Studio NYKの2F＋3Fでは、28組のアーティストのスタジオインが始まっている。（5.15～7.16）今日はそのウェルカムパーティ。久しぶりにみかんぐみの煉瓦炊事場でバーベキューを行なった。７月初旬には、広く一般に公開するオープンスタジオを開催する予定だ。
また今回7回目となる「横浜市台北市芸術家交流事業」で、台北市のTaipei Artist Villageに滞在していた幸田千依さんが３ヶ月間の滞在制作の報告を行なった。幸田さんも今回のスタジオアーティストだ。

ヨコハマトリエンナーレ2011と特別連携したプログラム『新・港村-小さな未来都市』（272P／2,520円／BankART出版）の記録集が完成した。延べ400にも及ぶイベントがリレーされた真夏の夢の温度が伝わってくる内容になっている。

Future Shorts Festival は、ショートフィルムのフェスティバルです。Future Shorts Japanが主催しています。「フューチャー・ショーツ」というネーミングには、短くて今まであまり注目を集めなかったけどこれからは違うよ、というメッセージもあるように思います。短い作品なので、一日に何本も上映できて、それぞれが精度の高い作品。作家さんのトークもあり。世界55ヶ国150都市でフェスティバル開催という、GOGOGO! の軽快感もうなづけます。横浜では初めての開催でまだなじみがないせいか、あまり大きな動員はできなかったようですが、夏秋とバージョンアップして続く予定。ご期待下さい!